Brněnský B-Side Band završil své snažení a s novým čistě autorským albem Tam a zpět se staví na vlastní nohy. A jak napovídá rychlé předvánoční vyprodání speciální „podpultové“ edice desky i trojice koncertů na domovské scéně Metro Music Baru v Brně, na něž vstupenky vymizely tak rychle, že musela kapela přidat čtvrté vystoupení. Na Mezinárodní den žen navíc big band představí poslední videoklip k písni Polštáře. Ten oproti pětici předchozích vznikl poněkud netradičně.

Obrazové ztvárnění klipu Polštáře si totiž vzaly na starosti „ženy B-Side Bandu“ a na pomoc si s sebou vzaly svoje děti, které v písni rovněž zpívají. Pořádnou kopu dětí. Samotní muzikanti tak nové video uvidí až ve chvíli oficiální premiéry, která je naplánovaná na pátek 8. března, Mezinárodní den žen.

Přípravu klipu Polštáře a jeho realizaci si vzala na starost režisérka Hana Mikolášková, která je manželkou saxofonisty a aranžéra B-Side Bandu Petra Kovaříka. „Chtěla jsem klipem poděkovat za naše děti / našim dětem, které jsou pro nás i pro jejich táty z B-Side Bandu nevyčerpatelným zdrojem inspirace a hravosti a energie a chuti užívat si život od prvního okamžiku, kdy člověk otevře ráno oči,“ popisuje režisérka. „Jsem moc vděčná, že jsme takovou věc mohli natočit a musím říct, že bez skvělého týmu manželek B-Side Bandu by to nešlo. Už delší dobu vím, že jsou to všechno parádní ženské, které svým mužům fandí a podporují je, a zároveň jsou samy nesmírně kreativní a schopné a hlavně – ve správný okamžik pro správnou věc umí být totálně nadšené a akční. Bez jejich spolupráce by se tenhle klip nikdy nepodařilo natočit. Snad se bude těm našim tátům líbit,“ usmívá se nad klipem, jenž vznikal tak trochu v utajení.

„Ta kapela by za poslední rok, kdy jsme to album natáčeli, měla dostat titul kapela roku. Strávili jsme sedm měsíců ve studiu a to už bylo na nože. Manželky a naše děti si s námi užily,“ uznává bandleader a producent Josef Buchta, který jako jediný z kapely hravý videoklip plný rodinné harmonie a pospolitosti viděl, i když až ve finální podobě těsně před vydáním. V roli rodičů, kteří se ocitají v centru zájmu narůstajícího počtu „malých krakenů“ (abychom ocitovali jednu pasáž z písně Polštáře) a jednoho rapujícího plyšového psa, se představí Petra Hřebíčková a Jaromír Nosek. Těm se, společně s bandou dětí členů B-Side bandu podařilo vytvořit pohodovou, prosluněnou atmosféru víkendového rána, kdy se nic nemusí a rodiny mohou být doopravdy jen spolu. Svým způsobem je tak videoklip Polštáře tečkou za náročným obdobím.

Samotná skladba vznikla na základě hospodské debaty jejích autorů Petra Rybíze Toman (text) Tomáše Vunderleho Koudelky (hudba): „Přemýšleli jsme, jestli by se dala napsat píseň o vlastních dětech, kde by se dalo na malé ploše stěsnat vše, co pro nás znamenají, čím nás štvou a těší, naplňují a vyprazdňují, zkusit se slalomem vyhnout patosu a podívat se na situaci z trochu odlišného úhlu. Tomáš měl prakticky hotovej skvělej vál s valivou a takovou domácky příjemnou rytmikou, která přímo ponoukala k hraní si s textem na rodinné téma. Tak jsme to zkusili. Jsem si téměř jist, že podle dětí, až to budou poslouchat za pár let, budeme na sto procent mimo. Doma není nikdo prorokem. Ale duch starýho Darwina ví, že jsme se snažili,“ dodává s nadhledem Petr Rybíz Toman.

Album Tam a zpět chválí i hudební publicisté. Podle časopisu Full Moon je album „vkusné, má energii i osobitý zápal,“ Headliner si všímá schpnosti B-Side bandu „vyplnit i instrumentálně chudší pasáže bohatými aranžemi“. Ty vypichuje i Jan Hocek z jazzport.cz, když chválí „spojení popu, který nemá nic společného s tím normalizačním, a velkokapelového jazzu, jenž nezní přízemně, ustrašeně jako ten z televizních pořadů sedmdesátých a osmdesátých let,“ a chválí také texty, jejich přirozenost a schopnost vyhnout se „infantilnímu rýmování“. Totéž v zásadě tvrdí i iReport, když píše, že „texty plné klišé a předvídatelných rýmů byste v písních hledali marně. Zdá se, že se autorům psaly s lehkostí, někdy jsou humornější, jindy poetičtější.“ Musicserver.cz pak ve své recenzi zdůrazňuje hravost nahrávky a chválí fakt, že se deska „žánrově se nedrží obvyklých postupů a snaha znít moderně je fajn, včetně občasných explicitnějších slovních hříček, které umí překvapit.“

I přes skvělé ohlasy muzikanti neusínají na vavřínech a čeká je spousta koncertů. Turné odstartuje už 17. března na Jarním hudebním festivalu v Dolních Bojanovicích a pokračuje koncertem v Ostravě (11. dubna) a čtveřicí koncertů v brněnském Metro Music Baru 16., 17., 18. a 19. dubna – první tři termíny už jsou beznadějně vyprodané, čtvrtý k vyprodání rychle spěje. Pak se přesunou do Litomyšle (31.5.), v červnu na Slovensko.Tím ale jízda B-Side bandu rozhodně nekončí. A ta města, která kapela nestihne navštívit na jaře, objede v rámci podzimní části šňůry, přičemž jsou v plánu zastávky mj. v Praze nebo Olomouci.

TURNÉ24:

17.3. Dolní Bojanovice – Jarní hudební festival

11.4. Ostrava – Barrák

16.4. Brno – Metro Music Bar

17.4. Brno – Metro Music Bar

18.4. Brno – Metro Music Bar

19.4. Brno – Metro Music Bar

31.5. Litomyšl – Smetanův dům

1.6. Ružomberok – Ružomberský jarmok

14.6. Pacov – Open Air Festival

21.9. Boskovice

18.10. Olomouc – Bounty Rock Café

20.10. Hořice – JazzNights

5.11. Česká Lípa

9.11. Hranice na Moravě – Stará Střelnice

22.11. Praha – Kasárna Karlín

Letošní oslavy povýšení pražského biskupství na arcibiskupství proběhnou 28. dubna 2024 ve Španělském sále na Pražském hradě. Český královský institut a Hudební festival Znojmo přináší Gala koncert pro arcibiskupství s operními hvězdami světové úrovně, jimiž bezesporu jsou sólista Metropolitní opery Adam Plachetka a evropská vycházející hvězda Franko Klisović, kteří vystoupí za podpory orchestru Czech Ensemble Baroque.

Projekt je součástí dlouhodobého konceptu „Výročí korunovace“, který představuje posluchačům unikátní hudební díla spojená se zásadními osobnostmi či okamžiky české historie a kultury.

„S radostí a vděčnosti si připomínáme výročí 680 let, kdy bylo pražského biskupství povýšeno na arcibiskupství. Tento historický milník symbolizuje splnění dlouholetých aspirací mnoha významných osobností v čele se svatým Vojtěchem. Po více než třech stoletích úsilí se Praze zaslouženě dostalo uznání jako církevní metropole s vlastním arcibiskupem, což otevřelo novou kapitolu v naší bohaté duchovní historie,“ říká pražský arcibiskup Jan Graubner.

„Povýšení pražského biskupství na arcibiskupství v roce 1344 bylo v našich dějinách významným počinem, ve kterém šlo jednoznačně o posílení postavení suverenity českého království v tehdejší Evropě. Bylo to mimo jiné na základě cílené mezinárodní politiky vedené tehdy ještě markrabětem Karlem, o tři roky později už korunovaným českým králem a později i římským císařem Karlem IV. Rádi bychom tento významný okamžik připomněli široké veřejnosti, a právě proto se Český královský institut stal hrdým hostitelem této jedinečné kulturní události,“ říká JUDr. Zdeněk Prázdný, ředitel Českého královského institutu.

V první části koncertu bude v obnovené české premiéře představena Caldarova Missa Sanctificationis Sancti Joannis Nepomuceni. Antonio Caldara složil tuto oslavnou mši ke svatořečení sv. Jana Nepomuckého, který byl kanovníkem pražského arcibiskupství. Mše vznikla v 18. století z iniciativy pražských Křížovníků s červenou hvězdou pro katedrálu Svatého Vita v Praze. Celé dílo je nově notově zpracováno, noty budou vydány nakladatelstvím Bärenreiter.

„Jsem hrdý, že po loňském úspěšném uvedení Harmonie planet můžeme k oslavám Arcibiskupství pražského přispět dalším krásným hudebním zážitkem, kterým bezesporu bude obnovená premiéra Caldarovy mše. Výběr této mše, jejíž noty prošly odbornou kritickou edicí, není náhodný – Jan Nepomucký sloužil jako generální vikář pražského arcibiskupství,“ říká Jiří Ludvík, ředitel festivalu Hudba Znojmo.

V druhé části večera bude představeno dílo Dettingen Te Deum Georga Friedricha Händela, vytvořené jako oslavná kantáta k vítězství Angličanů nad Francouzi v roce 1743. Obě díla budou provedena pod taktovkou dirigenta Romana Válka, který povede vynikající interpretační aparát Czech Baroque Ensemble.

Sólisté večera zahrnují vynikající hudebníky, mezi nimiž nechybí Romana Kružíková, Ondřej Holub, Jiří Miroslav Procházka, Franko Klisovic a basbaryton Adam Plachetka, kteří zahrají pod vedením dirigenta Romana Válka a orchestru Czech Ensemble Baroque.

“Gala koncert arcibiskupství na Pražském hradě je významnou kulturní událostí nejen pro naši městskou část, ale pro celou Prahu. Jsem hrdá, že můžeme být součástí projektu, který spojuje historii, kulturu a vynikající hudbu. Toto výročí je příležitostí nejen k poctě významného milníku našeho arcibiskupství, ale také k připomenutí bohatého duchovního a kulturního dědictví našeho města,“ říká Terezie Radoměřská, starostka Prahy 1.

Tento hudebně barokní večer nebude pro jeho návštěvníky  pouze hudebním vystoupením a oslavou, ale představuje také vzácnou příležitost pro milovníky historie, kultury a hudby prožít krásný umělecký zážitek spojený s významným výročím.

Více informací najdete zde: www.vyrocikorunovace.cz

Motto „severská jazzová poesie“ si přitom muzikanti vetkli do erbu i záhlaví webových stránek sami, nejde o prázdný reklamní slogan. O tom, jak k hudbě skandinávského klavírního tria sedí, se můžeme přesvědčit 18. března 2024 v sále pražské Novoměstské radnice v rámci turné k novému albu Layers Of Life.

Zdejší zasvěcené publikum už vlastně kvality tria Emila Brandqista zná. Jemné, snivé, vznešeně zpěvné a lehce melancholické nálady pohltily historický sál Novoměstské radnice už v březnu 2017. „Emil Brandqvist patří k nejtišším bubeníkům, které jsem měla možnost slyšet. Údery paličkami zněly skoro jako tlukot srdce,“ napsala tehdy o vystoupení Barka Fabiánová v magazínu Full Moon.

Bylo by klišé myslet si, že pokud klavírní jazzové trio vede bubeník, zaměří se především na rytmus, groove, dramatičnost. Švédský skladatel a bubeník Emil Brandqvist (*1981, Halmstad) totiž patří ke svrchovaným melodikům a lyrikům. Studia hudby ve vzdělávacím centru Billströmska folkhögskolan na ostrově Tjörn prohloubila jeho cit pro lidovou hudbu a přírodu. Ve formálním vzdělávání pokračoval na Göteborgské universitě. Díky svým fantazii inspirujícím melodiím se vyprofiloval také jako skladatel filmové hudby. Na albech debutoval v roce 2007 pod hlavičkou Emil Brandqvist Orkester titulem Små Rum.

Trio založil Emil Brandqvist v roce 2005, první desku Pappas Vardagsrum s ním publikoval o pět let později. Od počátku přitom spolupracoval s finským pianistou Tuomasem A. Turunenem (*1980, Kontiolahti), absolventem Královské švédské hudebního akademie, kterého tisk opatřil přídomkem „jednoho z nejcitlivějších hráčů dnešní Skandinávie“. Ačkoliv má Turunen vlastní kariéru, vydal zdařilá sólová neo-klasická alba Karelia Inspiration (2013), Ornaments Of time (2018) a Lifesparks (2022), hraje s kapelou We Are Birds a vedle muzikantského vzdělání získal také universitní diplom z matematiky, zůstává věrným bubeníkovým souputníkem.

Současná  sestava Emil Brandqvist Tria se ustálila v roce 2012 příchodem švédského kontrabasisty Maxe Thornberga (též Lisa Bodelius Quartet, Kristin Ambaro Band či Per Thornberg Quartet). Za celoevropskou popularitou vykročilo trio přes Německo, poté, co album Breathe Out publikoval v roce 2013 hamburský label Skip Records. Následovaly oceňované tituly Seascapes (2015), Falling Crystals (2016), Within A Dream (2018) a Entering The Woods (2020), na kterých se k triu přidávali i hosté, včetně smyčcového kvarteta.

Nejčerstvějším přírůstkem do diskografie se v roce 2023 stala deska Layers Of Life, rozvíjející charakteristický šerosvitný a konejšivě křehký styl tria. Díky hloubce zvukového prostoru, zvukomalbě a obraznosti si nahrávka vysloužila „filmovou“ charakteristiku „sound širokého plátna“.

Koncert Emil Brandqvist Tria proběhne v rámci cyklu Jazz Meets World.

18. 3. 2024 19:30 | Velký sál Novoměstské radnice, Karlovo nám. 1/23, Praha 2